“首创演剧概念，INX戏精学院让普通人穿越成为戏中主角”

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但是，好戏、影视作品，总是给观众很强的代入感。

或多或少，你都会进入自己喜欢的电影、电视剧、小说中，成为其中的一个角色，梦想着与剧中的人物亲密交流，主导和创造自己的故事。 也许进入了最近大火的“知否”之中，像明兰一样狠狠地教训了康家的阿姨。 可能是通过《甄嬛传》、《延禧攻略》，和嬛、璎珞一样，和所有的王妃们都争了起来。 是进入了武侠江湖吗，悲伤和喜悦都白费了，草和树都变红了……。

最近，让你进入戏剧中的世界，成为其中的一个角色，不仅可以改变整个服装，还可以和很多真正戏剧中的人物戏剧。 另外，精彩的故事、终极沉浸的空之间仿佛超乎寻常。

是近年来刚开始流行的一种新戏——戏剧。 这个概念最初是由北京创作团队inx戏精学院提出的，也是他们最先开始戏剧研究和创作的。 他们认为，戏剧是更终极的互动戏剧表演形式，戏剧是将观众从看戏的状态引入戏剧，观众不是在看戏剧，而是成为剧中的人，与剧中的人物隔开距离互动，参与戏剧，主导戏剧，

戏剧到底是什么

理论上，戏剧是让观众发挥作用、演出、推动戏剧快速发展的交互式戏剧。 和戏剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等一样，是戏剧的艺术表演形式。

戏剧没有舞台，是用实景建造的，将整个剧场放回适合戏剧的电影场、亭台楼阁、市井街。 例如在inx戏精学院的宫系列演出剧场，参照故宫布置了各种妃嫔、哥哥的房间，建造了庭院，建造了满是刑具的宗人府。 宫殿墙外也有烟火市井巷，街角的当铺药店、客厅的剧场都应该有。 随着戏剧的发展，观众们在戏剧中自由地穿梭于世界。

戏剧剧场的大小一般为200——1500平方米，根据剧目不同分为3~4个不同的戏剧大厅，也有将整个剧场一体化的场景。 但是剧场能容纳的观众数量也有限，为了极致的代入感和沉浸体验，一般每个剧目能容纳的观众数量只有4-50人。

既然没有了舞台，戏剧中就没有以前流传的“看”客了，剧场内当然也没有观众席。 戏剧赋予观众很多角色，让观众仿佛路过一样进入故事中。 观众可以得到角色的剧本，但与拍戏不同，没有台词，没有分镜，只有单纯的人物背景故事和其目的。

观众不需要给谁看，自己做。 这个身体一想到该说什么，该做什么，就说，就做。

观众不需要表演的基础，通过简单的人物介绍、与演员的互动、角色扮演游戏式的任务机制，可以理解故事，迅速发展故事，创造自己的结局。 观众进入戏剧世界后，只要相信自己是那个角色，一切表现都是合理的。

参加戏剧的门槛比想象中要亲民，至少比欣赏戏剧和音乐剧的“负担”要低得多。 就像看电影，唱ktv，听离线脱口秀一样简单。

演员是特别的存在，他们不再是自己的戏，而是扮演着“人”。 他们应该给予观众真正的戏剧体验，帮助观众进入戏剧。 在与观众的距离为零的互动中，不仅要有表演的基础，还要保留自己的台词，举手投足符合人物的设定，需要即兴的互动和实时的反映能力。 观众可能会说各种各样的话，提出各种各样的要求，但是戏剧演员必须完全沉浸在其中，以剧中人物的口吻自由地应对。 最后，他们还需要进行控制，以保证观众在规定的时间内顺利地进行到故事的结局。

戏剧是怎么创作的

戏剧这个词不是新创作的，最初只是指各种类型的电影和戏剧。 随着各类剧种的细分，戏剧也成为了独立的艺术表现形式。 作为国内第一家戏剧剧场，inx戏精学院的创始人朱子龙说:“提出戏剧这一概念也是因为这种艺术形式很新奇，至今为止很少有人定义过我们要做的事情，所以向大众解释时，角色扮演、真人场景、演员的互动

很多人知道inx戏精学院和戏剧，但很多都是来自WeChat的力矩的“穿越”照片。 不知道，以为是在拍古风的照片，但实际上观众的服装很“真实”。 据inx戏精学院总导演刘瑢介绍，各观众的服装和他们扮演的角色相对应，服装本身也比较考究，多参考电影剧中的形式。 比如清朝宫廷剧，大多参考《甄嬛传》、《当年花开月正圆》、《步步惊心》等影视剧。

戏剧的表现，和拍电影一样，是立体的工程。 涉及剧场、剧本、演员、服化道等多个方面。 最核心的是剧本创作。

“要说创作上的差异，影视剧是以神的视角创作的，观众可以看到导演想表达的一切。 戏剧是主角的观点，他们无论什么时候、给谁看什么样的戏，都必须编排。 否则，我们的观众可能一次就没见过很多东西。 电影总是看着别人的人生，但戏剧包含着多种自己的心情。 ”。 刘瑢领导的创作团队，不仅是剧本的创作，剧场的设计、不同阶段的声光电合作，都需要立体的考虑。

戏剧剧本的创作与通常的电影剧本戏剧剧本的创作也有很大不同。 戏剧剧本必须给予观众和演员很大的发挥空之间，不能用剧本锁定人物和故事。 门桥是inx戏精学院的戏剧制片人，他说:“影视剧的剧本可以直接预知观众的喜怒哀乐，通过故事的制作，编剧在说什么？ 但是在戏剧剧本中，观众的感情是未知的，应该突破的最大障碍是如何传播感情。 另外，

虽然戏剧受制于物理空之间，但观众探索戏剧中世界的方法应该是高度自由的。 ”

门桥创作的《皇都沁血玉》是inx戏精学院发表的自由度很高的戏剧作品。

《皇都沁血玉》的故事发生在清朝烟火市井之地卧龙坊。 听说卧龙坊藏有珍贵的奇玉，江湖人(观众扮演)混入城市，揭开暗斗的夺玉之旅开始了。 观众可以成为富甲那边酒店的掌柜，或者进入北京参加考试的书生，或者穿着便服，或者拿着器具，成为神秘的算命师，甚至可以请青楼的头牌(无论男女)做客人。

为了真实地展现清朝年间烟火市井之地，inx戏精学院在300平方米的空之间，建造了酒店、当铺、监狱、戏楼、药店、甚至青楼(当然没有你想象中的桥段)。 场面有当铺朝奉、医生、侍卫、乞丐、老鸨等生动人物的角色(戏剧演员扮演)，与观众的角色相互作用，产生千丝万缕的联系，共同推动故事的快速发展。

高自由度在观众和演员的互动中。 例如因宵禁被护卫逮捕，要坐牢升天，观众可以乞求、贿赂、诈骗、收买，甚至卖萌博同情、表演才艺，可以说毫无禁忌。 观众的不同，造就了戏剧的独特之处和唯一性，甚至是结局的专属性。

光靠场景、演员、自由度无法获得戏剧所需的终极沉浸感，要增强代入感就必须讲究细节，尽情耍花招。 例如，古代青楼不是大家想象中的灯红酒绿地，才华横溢是进入青楼的主要门槛。 客人想见青楼的女性，首先要作旗楼的诗，把自己的原创诗写在白墙上，文采合格才能进去。 在这《皇都沁血玉》的青楼场景中，墙上也充满了各种诗词歌咏，观众想进入青楼，就必须与老鸨交流，展现自己的文采。

戏剧与沉浸式戏剧不同，但可能会更加沉浸

戏剧之前掀起了沉浸式的热潮。 其中，戏迷最追逐的是全球沉浸式戏剧“sleepnomore”(不眠之夜)。 上海版《sleep no more》以30年代的上海为背景，以5层酒店为载体，设置了90多个房间，每开一个房间，都是不同的剧情设定。 观众随着演员的表演动作，按房间来往。 在《sleep no more》中，观众戴着白色口罩，变成了看不见的“幽灵”，可以无限接近演员。 观众跟着演员看不同的分支剧，即使在表演中，偶尔也会被演员带走，或者近距离看独特的独角戏。

同样在造梦和沉浸体验中，戏剧显然比许多“沉浸式”更沉浸。 无论是沉浸式戏剧，近年来的近景即兴喜剧，还是打着沉浸式招牌的展示，本质上都是以观看为中心的互动成为装饰。 优秀的沉浸式戏剧作品，如《sleep no more》，通过精湛的造景、巧妙的剧情和渲染，优化观看体验。 原理和3d、imax通过技术手段提高了观影体验一样。 但是，观众仍然不能作为剧中的主角存在，演员的作用不会与他发生密切的相互作用，观众无法左右故事的情节。

戏剧、《极限挑战》、《明星大侦探》等角色扮演的真人秀节目也有一定的相似度，但只是把主角从明星变成了普通人，不是为了摄影而设计，而是强调体验者自身的实际感受。 观众也不需要像明星那样强行表现自己，能更好地点缀节目。

《明星侦探》的热卖间接点燃了另一个沉默的小市场——密室逃脱和剧情推理馆。 即使是现在，在真人演员的辅助下，也出现了许多玩家在逃脱中提高代入感的真人景密室。 在造景思路上，戏剧和密室逃脱并不谋而合，但密室逃脱是精妙的机构和谜团，阴暗的神秘感，是游戏通关胜利的快感，很多密室逃脱依然追求通过燃烧恐惧、大脑来刺激玩家神经。 戏剧偏向于故事、带入感、互动体验。 朱子龙平静地说:“确实很长一段时间没有人能把包括我们自己在内的这两种产品清晰地分开，但在inx戏精学院诞生之初，我们就清楚地知道这不是密室。”

说到密室游戏，我以为喜欢电脑游戏的人也在什么地方看过戏剧，突然恍然大悟。 这不是真人版的角色扮演游戏吗？ 只有一个是通过技术手段虚拟化的，一个是能够接触到真相的。 一个是电脑游戏中的npc (电脑游戏中不能被玩家控制的游戏角色，通常是赋予玩家任务，有机械固定的台词)，是具有真实感的演员。 从表现形式上看，戏剧和游戏确实看起来只存在于虚拟和真实的差异中，但本质上两者仍然是两种艺术形态的差异，至少npc不能像真人演员一样，和你舒适地进行无障碍对话。 有一天的虚拟现实，人工智能已经很强大了，但我们还在看戏剧，打篮球去健身房，嘲笑山“活人”。

让观众演主角的戏生意很好，市场情况怎么样？

戏剧这种艺术表现形式具有巨大的潜力，不可否认受到年轻人的喜爱和支持。 但是，戏剧仍然像所有戏剧种类一样小。 至少现在是这样。

而且如果制定新的类别，戏剧的市场参与者可能和戏剧一样少。 幸运的是，戏剧的形式很新奇，所以让观众成为戏剧的核心，让自己体验戏剧，而不是遵循剧本的道路，这似乎很不可思议，但符合现在年轻人“你的地盘由我决定”的性格特点。 戏剧“戏精”的特质是95年后、00年后表现自己，表现自己的娱乐精神，颤抖、直播等产品不是很好的例子吗？ 只要给年轻人打开窗户，他们就会释放自己drama的灵魂。 只要拖累年轻人，未来也会拖累。

再者，现在的艺术创业者已经不像老艺术家那样缺乏商业嗅觉了。 戏剧独特的深度体验形式，将来可以应用于教育亲子、演绎训练、商业地产、精品旅游等各个行业，这是戏剧更具市场想象力的方向。 正如inx戏精学院朱子龙明确表示的那样，与电影基地、文创町的合作已经展开。

据说戏剧是现实版的“私人订单”，可以体验各个年代的生活。 有人说戏剧不过是自制的戏剧，但成人版的过家家，会释放出心中的表演欲望。 也有人把戏剧作为人类的角色扮演游戏只是“玩”。 总之，戏剧是逆向网络诞生的创新产品，可能无法承担年轻人的观察力，也无法从手机牢里拉回来，但面对面的娱乐方式很多，无论如何。

95年出生的《谭大》，是inx戏精学院的老观众，她刷着所有剧目，总是带着不同的朋友们体验《皇都沁血玉》。 “和年二号的掌柜(演员)喝酒，和门大夫(演员)打赌，自己饰演绿珠(青楼头牌)，但比平时更放开自己。 那句话怎么说的，如果生活不加戏的话，和咸鱼有什么区别？ ”。